Dibujo - Clase 13 de abril de 2016

El miércoles no pude asistir a clase, así he decidido leerme los blogs de mis compañeros para saber qué hicieron ese día. 

En primer lugar, resolvieron dudas en relación a la unidad didáctica y a la publicación del libro, y acto seguido entraron en materia.

Lo primero fue hacer una actividad que estaba relacionada con la prehistoria. Debían imaginarse que estaban en la Prehistoria y, en una hoja de papel, debían escribir por un lado una frase corta y concisa en la que pusiera un motivo por el cual no se encontraba en la cueva; y por detrás debían hacer un dibujo que representara esa frase. Después se han intercambiado los papeles entre compañeros para intentar adivinar el mensaje. Se llegó a la conclusión de que cada detalle por mínimo que sea cuenta, pero que lo que no es necesario y no transmite ninguna información y es irrelevante, sobra y no hay que dibujarlo.

En relación a esto, explicó las etapas de desarrollo del niño:

• Etapa pre-esquemática.
• Etapa esquemática.
• Etapa de desarrollo de descubrimiento de otros "yo".

Por otro lado, explicó los tipos de dibujo que hay:

• Científicos: explica algo específico y se basa en lo general.
• Informativos: aquellos que nos dan una información. 
• Naturalistas: intentan reflejar la realidad.
• Expresivos: Sirven para expresar algo sin necesidad de basarse en unos cánones fijos. Son muy importantes en el desarrollo del niño, ya que no se rige por unas reglas, y así desarrolla su creatividad.
• Emoticonos: son dibujos muy simples que reflejan claramente lo que quieren transmitir.

Para terminar la clase, la profesora propuso dos ejercicios:

1. Consistía en dibujar dos extraterrestres, uno debía ser apoyando el lado izquierdo de la cabeza en la mesa, y el otro apoyando el lado derecho. Esto se ha hecho para ver las diferencias entre ambos dibujos.

IMAGEN OBTENIDA DE: http://raveloart.blogspot.com.es/2013/01/aliens.html

1. En este ejercicio había que dibujar una perspectiva de la clase (en este caso, una mesa con una papelera), teniendo en cuenta, a parte de la perspectiva, las medidas de los objetos y los ejes.

IMAGEN OBTENIDA DE: http://mariocano9.blogspot.com.es/

Libro recomendad: "El hombre y sus símbolos" - Llum.

Consejo que NO dan las madres: "Hay mucho talento metido en los cajones".

Evaluación de pares

Hoy era el día de evaluar el trabajo diario que hemos ido realizando con el blog. Para ello hemos ido al aula de ordenadores y nos hemos tenido que juntar en grupos de 5 para evaluar cada uno de los blogs del resto de la clase. La evaluación debía ser de 1 a 3, pudiendo poner algún comentario en el caso que considerásemos oportuno. Para realizar esta evaluación, teníamos que traer de nuestra casa una hoja con los blogs evaluados de forma individual y así, nos sería más fácil hacerlo. Mientras tanto la profesora iba pasando lista e iba viendo que teníamos hecha la evaluación individual y la idea de la unidad didáctica individual.

IMAGEN OBTENIDA DE: http://www.slmsc-project.eu/es/?page_id=2142

Después de esto, nos ha repartido una hoja para hacer una auto-evaluación de nuestro propio blog, valorándonos de 1 a 3 y teniendo en cuenta los siguientes aspectos:

1. Precisión del lenguaje.
2. Buena redacción.
3. Extensión adecuada de los textos.
4. Contenidos bien estructurados y esenciales sobre los temas tratados.
5. Investigación sobre los temas.
6. Imágenes bien identificadas.
7. Analizar si los ejercicios prácticos cumplen los objetivos propuestos.
8. Calidad artística de los ejercicios prácticos.
9. Blog bien diseñado y de fácil navegación.
10. Completo en cuanto a los contenidos.

Día de examen

Hoy toca hablar del examen que hemos hecho esta mañana en clase. Un examen muy diferente a lo que estamos acostumbrados, un método innovador para evaluar este tipo de pruebas con una estructura muy distinguida que permite a los alumnos desarrollar todo lo que han visto en la asignatura de una forma más amena. Antes de nada, la profesora nos avisó con antelación del material que debíamos llevar para poder realizar la prueba: tijeras, periódico y gomas elásticas.

Una vez en clase la profe puso una imagen de la composición de una orquesta, y lo que nos pidió es que nos fijáramos en nuestra posición en clase, y en relación a esta posición ver qué instrumento nos tocaba. Una vez claro el instrumento, viene la parte divertida, nos dijo que debíamos construir dicho instrumento con el material expuesto anteriormente en 30 minutos. En mi caso me tocó fabricar un oboe, que aunque parezca algo muy sencillo, era bastante complicado pero al final el resultado fue el siguiente:

Después de esto, la profesora nos dijo que teníamos que representar la canción "Papa americano" con nuestros instrumentos fabricados por nosotros mismos. Esto ha sido grabado, pero no lo puedo adjuntar porque no dispongo del vídeo.

Por último, ha tocado hacer la parte teórica que constaba de 5 preguntas que debíamos responder individualmente y teniendo en cuenta todo lo visto en la asignatura hasta ahora para poder relacionar el examen con el contenido teórico. Las preguntas han sido las siguientes:

1. ¿Qué has aplicado de lo aprendido en la asignatura?
2. ¿Para qué sirve este examen?
3. ¿Hubieras rendido lo mismo si no hubiera sido un examen?
4. ¿Cómo aplicarías este examen en el aula de primaria?
5. Adapta este examen al aula de primaria. Enuncia las preguntas, el tiempo de realización y valora numéricamente que tendría en cuenta a la hora de CALIFICAR, ¿CUÁNDO Y POR QUÉ PONDRÍAS excelente, sobresaliente, distinguido, bueno, suficiente, deficiente y muy deficiente?

En definitiva, me parece una forma innovadora, motivadora e interesante de realizar un examen.

Unidad didáctica individual

Para mi unidad didáctica, el deporte que he elegido es el tiro con arco y he decidido unirlo con el Land Art de Andy Goldsworthy, porque me parece que puede dar mucho juego. El Land Art ofrece muchas variables a la hora de hacer actividades con nuestros alumnos. Lo que he relacionado es la idea de Andy Goldsworthy de trabajar con elementos de la naturales con la estética del tiro con arco. Lo que plantearía en un aula sería que los alumnos tuvieran que hacer una diana con sus respectivos colores e intentar fabricar un arco con el que lanzar las flechas con materiales que encontrasen en la naturaleza Debido a que hay que llevar esto a un aula los materiales deberán ser accesibles a los niños, por lo que también les dejaremos utilizar materiales reciclables como por ejemplo cartón para hacer la base de la diana. Otros materiales que podrán utilizar serán hojas, ramas, la piel de cualquier fruta que coman, las cáscaras o cualquier otro elemento que ellos deseen. Después de construir la diana y algunos arcos, los alumnos podrán practicar el tiro con arco con lo que han fabricado. La actividad la realizará toda la clase en conjunto, por lo que todos deberán aportar materiales para llevarlo a cabo, y tendrán que organizarse para poder trabajar todos. Para esta actividad pienso que harían falta dos o tres clases para construir los elementos, una sesión para que jugasen y otra para las auto-evaluaciones.

IMAGEN OBTENIDA DE: http://modersmal.skolverket.se/nederlandska/index.php/algemeen/3399-doelstellingen

Para evaluar la actividad, realizaré una auto-evaluación por parte de los alumnos, que deberán contar qué les ha parecido la actividad, cómo ven la diana y los arcos y otros aspectos un poco más subjetivos. Y además haré yo como profesor evaluaré que hayan utilizado materiales de la naturaleza o algunos reciclables, la originalidad, la organización que han tenido los alumnos para trabajar todos juntos y el compañerismo que ha existido.

Luz y sombra - 8 de abril de 2016

En la clase del viernes se habló de la luz y la sombra, teniendo en cuenta la importancia que tienen y han tenido ambas a lo largo de la historia representando lo divino y lo sagrado. El inicio de la luz fue el fuego, que dio al hombre una victoria sobre la noche para poder ver en la oscuridad.

Podemos decir que existen dos tipos de luces:

• Luz natural, que nos permite saber qué hora es, la situación del Sol, de dónde proviene la luz, etc.
• Luz artificial, que se divide en continua y discontinua. La continua es la que proviene de un foco o varios; mientras que la discontinua es la luz de flash.

En cuanto a la sombra, podemos decir que es aquella parte a la que la luz no llega, es decir, las proyecciones de un cuerpo. Los artistas occidentales usan las sombras en sus obras, mientras que los orientales no.

Por otro lado se habló de varios artistas relacionados con este tema.

• Rafael Lozano Hemmer. Utiliza un arte interactivo ya que trabaja con personas. Se centra en las sombras, de manera que proyecta luz sobre una pantalla para formar sombras.

IMAGEN OBTENIDA DE: http://www.lozano-hemmer.com/images.php

• Eugenio Recuenco. Las obras de este artista tienen un fin comercial, pues ha colaborado con agencias publicitarias.

IMAGEN OBTENIDA DE: http://www.eugeniorecuenco.com/fichas/510.html

• Fabrizio Corneli. Se asemeja a Rafael Lozano en cuanto al uso de las sombras. 

IMAGEN OBTENIDA DE: http://www.alephdesign.com/blog/light-and-shadow-art-by-fabrizio-corneli/

• Dan Flavin. Utiliza luces fluorescentes.

IMAGEN OBTENIDA DE: https://arteayeryhoy.wordpress.com/2014/05/17/dan-flavin-el-minimal-art-en-su-nueva-generacion/

Las personas que se dedican al mundo de la imagen deben saber manejar las sombras muy bien,por lo que tienen que tener en cuenta tres aspectos:

• ISO: es la capacidad de captar la imagen y dependerá de la luz que haya. Menos calidad tendrá la imagen cuanto mayor es la ISO.
• Velocidad de obturación: es el tiempo que se emplea para capturar una imagen. Es la velocidad a la que se cierra y abre el ojo de la cámara.
• Diafragma: es el ojo de la cámara.

Por último se realizó una actividad para poner en práctica los conceptos dados en clase. Consistía en cambiar el obturador de nuestras cámaras para que tardase 15 segundos en abrir y cerrar el objetivo. Así, con la clase a oscuras y con una linterna, se iluminaba en diferentes partes del cuerpo a un compañero durante 15 segundos que duraba el diafragma abierto consiguiendo, de esta manera, efectos difíciles de visualizar en medios normales.

Consejo que NO dan las madres: "Hay que lanzar muchas flechas porque nunca sabes cuál dará en el blanco, y cuantas más lances más oportunidades tendrás de acertar".

Textura

A la clase de hoy tampoco he podido asistir, por lo que he leído los blogs de mis compañeros para enterarme de lo que han hecho. La clase empezaba con la lectura de las notas que habían tomado los observadores sobre la actividad de la clase anterior. Después han hablado sobre la textura que podemos definir como aquella materia de la que están cubiertos los cuerpos así como la representación visual de dicha materia. Se pueden distinguir tres tipos de textura:

• Natural: sensible al tacto.
• Visual: remite a la experiencia visual.
• Artificial: imita a una imagen natural.

La textura, junto con el color y la iluminación, es un elemento muy importante para interpretar las imágenes. Para aclarar esto, la profesora mostró, primero un círculo (que determina la forma), después el color de la figura, y por último, enseñó cómo la textura puede determinar la imagen (un zumo, una naranja, un helado).

IMÁGENES OBTENIDAS DE: http://educacion-artistica-y-plastica-urjc.blogspot.com.es/

A continuación, han visto algunos artistas:

• Ron Mueck: este artista cambia el tamaño de sus obras para hacer que tú cambies la percepsión de lo que estás viendo. Además, nos sirve para trabajar con niños a la hora de realizar interpretaciones.

IMAGEN OBTENIDA DE: https://notocarporfavor.wordpress.com/2012/02/10/ron-mueck-y-un-video-musical-inspirado-en-su-obra/ron-mueck-7/

• Juan Zamora: utiliza la textura ficticia porque hace que interpretes la imagen.

IMAGEN OBTENIDA DE: http://cultura.elpais.com/cultura/2014/01/30/album/1391076393_373263.html#1391076393_373263_1391076742

• Zhang Huan.

IMAGEN OBTENIDA DE: http://b-sidemg.com/2014/06/perfomance-zhang-huan-un-artista-sin-limites/

La actividad de hoy consistía en realizar tres texturas con la técnica frotage (obtener una textura mediante la frotación de un elemento sobre un papel), realizar un mapa y una plantilla.

Por último, dejo las lecturas recomendadas y el consejo que NO dan las madres:

• Lecturas: "La serpiente verde" y "Pulgarcita".
• Consejo que NO dan las madres: "Hay que ser fiel a uno mismo y actuar siguiendo siempre nuestros principios".

Composición de imágenes - Clase 5/4/2016

Debido a que no pude asistir a la sesión del lunes 5 de abril, leí algunos blogs de mis compañeros para tener conciencia de lo que habían dado en la asignatura.

El tema del que se habló en clase es la composición de imágenes. La composición es un conjunto de formas que forman un todo, y no es lo mismo que la forma, puesto que la forma es solo el límite que separa el espacio y los cuerpos. Además, se vio los tipos de composiciones que hay, entre los que podemos destacar: la simétrica (tanto horizontal como vertical), la asimétrica, descendente, ascendente, triangula, vertical, horizontal, triangular, curva, posición de ojo (picado o contra picado) y referida a lo que está dentro de la imagen o fuera.

IMAGEN OBTENIDA DE: http://educacion-artistica-y-plastica-urjc.blogspot.com.es/

Después de la teoría, realizaron una actividad llamada "El día del ratón y su composición" que consistí en realizar tres ilustraciones por parejas (matrimonios de conveniencia) sobre un cuento que proporcionó la profesora, en las que se tenía que mostrar el argumento del cuento utilizando diferentes perspectivas. Además, había un alumno por cada tres parejas que hacía de observador y tenía que rellenar tres apartados:

• ¿Qué observas?
• ¿Qué diferencias hay?
• ¿Cuáles son los puntos fuertes y débiles de los dibujos?

Por lo que he leído en los blogs fue una actividad motivadora que fomentaba la creatividad, aspecto muy importante para el desarrollo y aprendizaje de los alumnos.

Por último, nombraré la lectura que recomendó y el consejo que NO dan las madres:

• Lectura: "La mirada creativa".
• Consejo que NO dan las madres: "Divide la realidad en tantas partes como sea necesario para conocerla". (Descartes)